5 exposições em São Paulo para visitar em dezembro

Já definiu quais exposições em São Paulo você vai visitar neste mês? Pois, no próximo sábado (29.11), será inaugurada a mostra Fotografia Agnès Varda Cinema, no Instituto Moreira Salles, com mais de 200 fotografias feitas pela cineasta belga radicada na França. Outro destaque da temporada é Sonia Gomes – Barroco, mesmo, em cartaz no Instituto Tomie Ohtake, com cerca de 80 obras da artista mineira. A seguir, confira mais detalhes e sugestões de exposições em São Paulo:

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Fotografia Agnès Varda Cinema

Agnès Varda no set de filmagem de As duas faces da felicidade (Le Bonheur), 1964. Foto: Marilù Parolini © Ciné-Tamaris / Divulgação

Com mais de 200 imagens, a mostra no IMS Paulista aborda conexões entre o cinema e a fotografia na obra da diretora e artista Agnès Varda, morta em 2019. Os registros, feitos principalmente entre as décadas de 1950 e 1960, incluem viagens para Cuba, Estados Unidos e China. A mostra conta ainda com trechos de filmes de Varda e tem curadoria assinada por sua filha, a diretora Rosalie Varda, e pelo diretor artístico João Fernandes. Durante todo o período expositivo, o IMS exibirá produções da artista em seu cinema. 

Fotografia AGNÈS VARDA Cinema: de 29 de novembro a 12 de abril de 2026, no 6º andar do IMS Paulista, na Avenida Paulista, 2.424, Bela Vista. De terça a domingo e feriados (exceto segundas), das 10h às 20h. Entrada gratuita.

Sonia Gomes – Barroco, mesmo

Obra sem nome, da série Torção, de Sonia Gomes, 2012. Foto: Estudio em obra / Divulgação

A relação entre a obra da artista mineira Sonia Gomes e a tradição barroca conduz a exposição no Instituto Tomie Ohtake. A mostra reúne cerca de 80 trabalhos, que combinam materiais como tecidos, linhas, cordas e arames. Eles ressignificam a tradição do fazer manual e levantam reflexões sobre corpo, território e ancestralidade. A exibição tem curadoria de Paulo Miyada, diretor artístico da instituição, e inclui também uma seção dedicada a objetos do ateliê da artista, que apresentam aspectos do seu processo criativo.

Sonia Gomes – Barroco, mesmo: até 8 de fevereiro de 2026, no Instituto Tomie Ohtake, na Avenida Faria Lima, 201, Pinheiros. De terça a domingo, das 11h às 19h. Entrada gratuita.

Trabalho de Carnaval

Vista da exposição Trabalho de Carnaval, na Pina Contemporânea. Foto: Levi Fanan/ Divulgação

O trabalho de colocar o Carnaval de pé permeia as mais de 200 obras em exposição na Pina Contemporânea, com exemplares de Ilu Obá de Min, Heitor dos Prazeres, Bárbara Wagner, Lita Cerqueira, entre outros. Com curadoria de Ana Maria Maia e Renato Menezes, a exibição se divide em quatro núcleos temáticos, Fantasia, Trabalho, Poder e Cidade, e reflete sobre a invisibilização de profissionais do setor. A mostra conta também com adereços, projetos de decoração e documentação histórica em fotografia e vídeo.

Trabalho de Carnaval: até 12 de abril de 2026, na Pina Contemporânea, na Avenida Tiradentes, 273, Luz. De quarta a segunda, das 10h às 18h. Ingresso: R$ 30 (R$ 15, meia). A entrada é gratuita aos sábados e no segundo domingo do mês.

Debret em questão – olhares contemporâneos

Obra Espera da reza pro bater do tambor (2024), da série “Radiola de promessa”, de Gê Viana. Foto: Acervo da artista / Divulgação

O diálogo entre obras do francês Jean-Baptiste Debret e releituras críticas de artistas contemporâneos, como Rosana Paulino, Jaime Lauriano, Anna Bella Geiger e Denilson Baniwa, conduz a mostra no Museu do Ipiranga. A exposição é um desdobramento do livro Rever Debret (Editora 34), do pesquisador Jacques Leenhardt, que assina a curadoria ao lado de Gabriela Longman. Ela integra a Temporada França-Brasil 2025, que celebra os 200 anos de relações diplomáticas entre os dois países.

Debret em questão: até 17 de maio de 2026, no Museu do Ipiranga, na Rua dos Patriotas, 100, Ipiranga. De terça a domingo, das 10h às 17h. Entrada gratuita para esta exposição temporária.

Corte Circuito

Obra Incontornáveis (2025), de Antonio Manuel. Foto: Divulgação

Um conjunto de 33 obras inéditas do artista Antonio Manuel compõe a mostra na galeria Raquel Arnaud. Esses trabalhos marcam nova fase na produção do português radicado no Rio de Janeiro, de experimentação poética. Elas propõem reflexões sobre liberdade, resistência e transformação, conceitos presentes na trajetória de mais de cinco décadas do artista.

Corte Circuito: até janeiro de 2026, na galeria Raquel Arnaud, na Rua Fidalga, 125, Vila Madalena. De segunda a sexta, das 11h às 19h, e aos sábados, das 11h às 15h. Entrada gratuita.

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